水のきらめきやその動きは印象主義の画家たちが好んで
取り上げた題材のひとつだが、ラヴェルはそうした
一瞬一瞬変化する美しい水の戯れを大胆で繊細な手法に
よって、溢れるような詩情を表現している
「水の戯れ」はラヴェルの名前を最初に高めた作品で、
同時に音楽史上でも、印象主義による最初の作品という
記念すべき傑作
まだパリ音楽院に在学中だったラヴェルは、フランスの
作曲家にとって最も重要な、ローマ大賞というコンクール
に毎年参加したが、その度に落選していた
ラヴェルの革新的な音楽が保守的な審査員に理解できな
かったためだとも言われている
１９０１年（ラヴェル２６歳）に作曲されたのがこの曲は
先輩ドビュッシーが印象主義による作品「版画」を書く
２年前のことだった
５分少々と短いながらも、ラヴェルのピアノ音楽の「味」
が凝縮されているが、リストの「エステ荘の噴水」から
影響を受けているとも言われる
ドビュッシーも「エステ荘の噴水」からのヒントで
「水に映る影（映像第一集）」または「水の反映」とも
訳される曲を書いている
ドビュッシーの「水の反映」は、ありのままの自然な水の
動きを書いているのに対し、ラヴェルの「水の戯れ」は、
制御された噴水、ファンタジーを連想させる作品

◆水の戯れ
１９０１年作曲、パリ音楽院時代の恩師ガブリエル・
フォーレに献呈
形式：ソナタ形式に近い循環形式

◆水の戯れ：辻井伸行
https://www.youtube.com/watch?v=mFyhcACV02c

今月2日から始まった第16回ヴァン・クライバーン
国際ピアノコンクールもいよいよファイナル！！
12名のセミファイナルに残った日本の亀井聖矢さんと
マルセル田丸（日本／フランス）さんは、惜しくも
ファイナルには残れませんでしたが、迫力ある美しい
サウンドは印象に残りました。
ファイナルは6名がチャレンジします。
韓国のYunchan Limは18歳と聞いてビックリしました！
疲れを見せない攻めの演奏が圧倒されます。
国際レベルのコンクールで最も過酷なコンクールとして
有名なこのヴァン・クライバーンコンクールは
2009年に辻井伸行さんが日本時として初優勝して大変
話題になりました。辻井さんは「過酷さゆえに自分を
成長させることができた」と語っています。
とにかくハイレベルな演奏ばかりで優劣などわかりません。
が、「気の流れ」が伝わってくるのが嬉しいです。

私のいとしいお父さま　あの方がとても好きなの
これからポルタロッサへ指輪を買いに行くわ
ええ　行きますとも
もしお許しが出ないなら　ポンテヴェッキオ橋へ行って
アルノ河へ身を投げます　思い焦がれ苦しんでいるの　
ああ　神様　死にたいわ　　どうかお願い　お父さま

という歌詞の「私のお父さま」はオペラ「ジャンニ・
スキッキ」で歌われる美しいアリア
「蝶々夫人」「トスカ」「ラ・ボエーム」などで有名な
プッチーニ（1858－1924）の作品で全作品中、この
ジャンニ・スキッキだけが喜劇
物語は、1299年のフィレンツェ　大金持ちのヴォーゾが
亡くなり、親類達が嘆き悲しむが、街では遺産はすべて
修道院に寄付されるという噂が流れ、その遺言状が公証
人の手に入るとまずいと遺産目当ての親類達は部屋中を
探す　そして、ついにリヌッチョ（T）がそれを見つけ
出し、伯母のツィータに「見つけたのだからラウレッタ
（S）と結婚させてくれ」と頼む
遺言状を開けたら、噂どおり全財産が修道院に寄付とあり
皆、怒り出す　リヌッチョは、「遺言状を変えられるのは
（知恵者の）ジャンニ・スキッキだけだ」と歌う
スキッキは、持参金なしの娘とは甥を結婚させないと
ツィータにイヤミを言われ、怒ってしまうが、リヌッチョに
遺言状を見せられ、何か良い案はないかと訊かれ、可愛い娘
のラウレッタにもアリア「私のお父さま」で必死に頼まれ、
ついに本気で人肌脱ごうと考えるが・・・

そして物語の最後は強烈なオチがついて幕となる
このアリアの美しさと物語のドタバタ感がどうしてもリンク
しないが、そこがイタリアオペラのおしゃれなところなの
かもしれないと同時に1200年代から遺産問題って、、、
人間はずっと同じようなことしていく生物なんだなあー
やはりマリア・カラスのアリアが一番いいと思う

◆私のお父さま～ジャンニ・スキッキより
https://www.youtube.com/watch?v=l1C8NFDdFYg

◆画像上：ジャコモ・プッチーニ
◆画像中：マリア・カラス
◆画像下：フィレンツェのポンテヴェッキオ橋
東京ディズニーシーにかかる橋のモデルになったと言われる
アルノ河にかかるポンテヴェッキオ（伊語で古い橋の意）橋
橋の両端には宝飾店など多くの店舗がある

～四季より～　6月　舟歌
浜辺で波を我々の足で愛撫させておくれ
輝く星は我々に悲しくひそかなあいさつをおくる…
詩：プレスチェーエフ

四季の中で最も有名でチャイコフスキーのピアノ曲と
いったらこの「舟歌」を一番に連想する人も多い人気曲
舟歌は多くの作曲家が題材に使い、多くはベニスのゴン
ドラ風な舟歌のリズム＝8分の6拍子が主流だが、チャイ
コフスキーの「舟歌」はなんと4拍子で書かれている！
にもかかわらず伴奏リズムが小舟の櫓をこぐ流れが
ちゃんと表され、その上に物悲しい繊細なメロディが
美しく響く
中間部から絶え間なく降り続く雨脚のようなA楽節に
どうやって戻るのだろう？と思うほど、どんどん明るく
なり、なにもかもビッグなロシアの雄大な景色を高ら
かに歌うような力強さが続く
そして神秘的なブリッジから一気に現実に戻された
かのように静けさのAにすっと入り、星空に消えていく…
なんとも映像がよくわかる銘品！！

◆チャイコフスキー　四季より　6月　舟歌
https://www.youtube.com/watch?v=jcBNuH-Tdyo

◆画像：ロシアの真珠と呼ばれる夏のバイカル湖

プレリュードはベルガマスク組曲の第一曲目として、
全体の情緒、雰囲気を誘う絵画的な作品
曲はヘ長調四分の四拍子Moderatoで、自由に構成
された複合三部形式
冒頭主要主題はドビュッシーが好んで使用した長調、
短調何れともつかない性格の弱い和音による音階的
旋律で始まり、展開していくにつれ、経過音群は
ドビュッシー以前の作曲家の作品には現れない程
独自のもの
「ベルガマスク」とはイタリア北部のベルガモ地方
に由来すると言われる
ドビュッシーは奨学金を経てローマに留学し、帰国
後にこの組曲を作ったので、そのように言われるが
諸説あり
城壁に囲まれた中世の香り漂うベルガモ地方は
このプレリュードや月の光がよく似合う

◆ドビュッシー：プレリュード　～ベルガマスク組曲
https://www.youtube.com/watch?v=LuF9AvhNoqg

◆画像：ベルガモ風景

「白鳥」は動物の謝肉祭の中で最も有名でチェロの代表曲
としてもよくよく知られている
チェロの美しさを「これでもかー」と輝かせているのは
チェロの高音だ！これが効いている！！
月夜に照らされて女王のように優雅に泳いでいる白鳥と
水面や水しぶきを伴奏のピアノが細かく演出している
一見、なんでもないようなただの美しさがいい、貴重！

作曲者のサン＝サーンスは毒気のあるシャレやネタが
大好きで、14曲からなる「動物の謝肉祭」も友達が
集まる音楽会のために作り、パロディあり皮肉ありの
刺激的な作品ばかりの中で、この「白鳥」は唯一の
マジメな美しい曲☆　おふざけの中にこの一曲が入って
いることで、この組曲の完成度の高さが歴史に残った
気がする

◆サン＝サーンス：白鳥　チェロ／YO・YOMA
https://www.youtube.com/watch?v=V2yszvJOe28

◆サン＝サンーンス：白鳥　2台ピアノ
https://www.youtube.com/watch?v=h0njr0-Vh1c

～四季より～　5月　白夜（五月の夜）
何という夜！　何という恍惚！
私の真夜中の国　お前に感謝する
何と新鮮で澄んでいることだろう　
この五月の爽やかさは！・・・
詩：フィエート

今の暦では白夜は6月だがロシアの古い暦に従うと
今の6月はまだ5月になるので「白夜」と言えば
5月に思われていた
北国の厳しい寒さがようやく終わり、完全な暗闇の
ない白夜が訪れるこの時期が最も恵まれたシーズンで
この曲も冬から解放され、美しい自然をたっぷり楽し
める幸福感に満ちている
静かに語りかけるように始まる幻想的な作品で中間部は
シューマン風なメロディもあり、短いながらも音色の
変化によって=奏者によってこの曲の語り口は大きく
異なる
冒頭のアルペジオを始め、キーをなでるように奏しない
と白いベールが即刻ゴワゴワの分厚いカーテンになって
しまう、、、が、まだ見ぬ白夜を想像するのは楽しい

◆画像：サンクトペテルブルク白夜祭りより
◆チャイコフスキー　四季より　５月　白夜
https://www.youtube.com/watch?v=Awwfd_QOXTE